Cover Story丨LE SSERAFIM:不可阻挡的力量







INTO1的时光倏忽而过,像一场酣畅淋漓的夏令营。又是一个夏天,刘彰携新歌回归W8VES,少年的心里藏着火焰,奔走在热爱的事业里,他不觉累。于是我们在五一的连续三场音乐节里看见了他,在QQ音乐说唱榜前三里看见了他,两首单曲《I’m not gonna die yet》《火药味》上线评论秒破999+,他是“新锐唱作人”,是“元气森林品牌大使”,他就像在舞台上唱的那样“own the world”。我们想说,这很AK!他拉着世界的衣领,嘴唇颤动着,从越来越有力量的身体里,迸发出震耳欲聋的声音。
四月,INTO1的旅程期满,他们“毕业”了。刘彰搬去了上海,INTO1的其他大部分兄弟则留在了北京。不舍肯定是有的,但他心里知道,大家一定都会更好。在这个时间节点上,我们又和他重新聊了聊过去和未来,关于说唱,关于音乐,关于变化和成长。
AK刘彰:2017年《中国有嘻哈》那档节目掀起了一个说唱热潮,当时很多人都羞于提及自己是因为这个节目的热潮才开始听说唱的,但是现在我觉得无所谓了,因为我确实是从那个时候开始接触说唱的,开始觉得这样的节奏型很新鲜,然后很想多去听。到今天为止,2023年,真的也过了很久很久了,我觉得能够坚持下来的人肯定是热爱说唱的。
VanityTeen:学说唱的时候有没有受过什么挫?
AK刘彰:我没觉得自己有什么hip-hop精神,我想做的事情其实就是一些很简单的hip-hop。虽然每个人对hip-hop的定义不一样,但在我心中,它是一种生活方式、一种状态。我的生活跟hip-hop的生活状态非常不沾边,但我确实又喜欢说唱,我喜欢hip-hop文化所代表的一些自由的气息,和一些叛逆,那些感觉我都很喜欢。
AK刘彰:音乐确实帮我尝到甜头了,它让我在21岁、22岁的年纪,在大学毕业之前,就给自己赚到了很多东西。我可以自己给自己付学费,光是这一点就给了我很多满足感。除了金钱这些特别直观的方面以外,我在很多厉害歌手的音乐中学到了很多,我听到别人所记录的东西,看见不同的思维方式和观点,这些都给我带来了很多力量。
AK刘彰:我的音乐风格比较多变,我本人的性格也有很多冲突的点,有时候看起来很冷静,有时候看起来非常极端,有时候看起来又非常阳光,这些东西在我的音乐中好像都有一些体现。所以我的音乐也是时而安静,时而狂野,有时候是很简单的阳光。
AK刘彰:在团内的时候,我要为很多事情负责,因为我们是一个团队。当我是个人的时候,可能会行事风格会变得更加狂野一点点。
AK刘彰:当然不是,我在《说唱新世代》的第一天就被打服了。我其实一直都没有很狂,也就《说唱新世代》之前比较狂。但我一直觉得自己其实不叫狂,而是另外一种自卑,我把自己武装成非常锋利的样子。
AK刘彰:有时候自己对自己的评价并不是特别的准确,我觉得观众心里应该会有一个答案。实际上这个问题我回答过很多次,每次给的答案好像都不是百分百一致的,但是总会说自己变成熟了,实际上我又真的变成熟了吗?还是说只是在社会大染缸里有了一些性格上的变化?不知道,可能说接受了更多所谓的“理所当然”,以前我会为之愤怒的东西,现在的我不会那么容易为之愤怒,也不知道是成长还是退步。
AK刘彰:我其实不太做梦,而且梦到的东西都比较散,之前有一段时间会梦到和INTO1分开,那个时候会觉得有点难过。
3月11日,演员专业艺训励志真人秀《无限超越班》迎来了结业大戏《七十二家房客》,十余位无限艺员在尔冬升、惠英红、叶童、佘诗曼、黎耀祥、林峯、车保罗等资深演艺前辈的见证和祝福下,为自己3个月来的表演学习课程画上了句号。
其中,周洁琼在第一篇章《离开之前》的表演,着实令业内外惊喜。剧目里,她不仅一人分饰两角,而且大胆挑战了妈妈的角色,甚至上演了一段的“戏中戏”。短短10余分钟里,无论是演绎与刘耀文的母子情,还是和薛凯琪、刘恋的姐妹情,周洁琼的表演都让人动容。
尤其是“乐儿”化身“何美仪”的两个瞬间。一个是对着“儿子”刘耀文的真情表达,眼含泪花,嘴角却带笑,道出了天下母亲对儿女最质朴的祈愿:“你笑的时候最好看,最阳光。其实,妈没有什么特别大的愿望,我只希望你,天天开心、快乐,好好地活着。”再一个是面对“姐妹”刘恋的回应,“何美仪?”“嗯?”,这带着微笑的一声“嗯”,让戏内外的人均分不清楚,眼前这个穿着白色玫瑰碎花裙的人,究竟是“乐儿”还是那个曾经爱跳舞的青春少女“何美仪”。
对于这段表演,一路看着她成长的惠英红给出了评价:“小琼,感觉你之前是缺乏自信心。这次的项目做得非常好,两个角色切换得非常舒服。”
这亦是笔者的感受。从最初登台演绎《宫心计》里的钱飞燕,首度尝试反派;到《功夫》里甩开偶像包袱,挑战“龅牙妹”;以及在《花样年华》和《新不了情》里,致敬前辈的经典角色,再到结业的“一人两角”。可以明显感受到,最初的周洁琼是有些紧张的,也不够自信。而随着剧目演出经验和前辈指导增多,她变得愈发自信,关于表演也有了更多理解,角色也是一个比一个鲜明,逐渐地,她开始享受和喜爱这个舞台。内心愈发舒展,表现无疑越来越好。
周洁琼的这种变化,笔者喜闻乐见。和很多人一样,笔者认识她是从综艺《偶像练习生》开始,那时见她第一次亮相,很是好奇,后来才慢慢了解,周洁琼在13岁就去了海外,而后夜以继日苦练唱跳,付出了同龄人难以想象的辛苦。知道这些,笔者是钦佩她的,因为在常人看来,别说在尚不知世的年纪去往语言都不通的地方生活,哪怕是自己去上学,都会有些害怕。她有勇气,也有认真的态度和坚韧的品性。从那一刻起,笔者会有意无意关注这个姑娘的后续动态。
几年下来,见到周洁琼亮相于各种晚会、颁奖礼、综艺和影视剧。过程里,发现她变化的只是演出呈现方式,骨子里的勇敢、坚韧和认真并未改变,亦如初见。她敢于涉足从未接触的领域,而这份勇气的背后,是其基于认真的态度和坚韧的性格而累积的自信。
相关特质也自然融入进了饰演的角色里,印象深刻的是《大唐女法医》和《有翡》,无论是前者的“冉颜”,还是后者的“李妍”,均属于信念坚定的成长型角色,只是彼此经历不同,“冉颜”一直目标清晰且笃定前行,“李妍”则有着明显的蜕变弧度。
见到王子文的时候,她正在拍摄最后一套造型,尽管已持续工作近8个小时,但是她的状态依然很好。好奇、迷茫、开心、坚定、向往,种种情绪悉数透过她的眼,被摄影师捕捉到镜头里。现场放着王子文自己选的歌,她在曲子中自由舒展。她很清楚,如何让自己在既定环境里舒适、投入甚至享受其中。
前段时间,电视剧《三体》大火,由其饰演的青年叶文洁获得了业内外的一致好评。而就在《三体》播出的同期,她凭借电影《温柔壳》中的“觉晓”一角,成功斩获第6届平遥国际影展费穆荣誉最佳女演员奖。
作为演员,王子文在2023年初迎来了一个新的事业节点。对外,她无视喧嚣自由舒展,内在生长却稳健有力。很像她本人给我们的感觉。当天结束拍摄后,王子文主动建议在一个安静的空间里做采访。这意味着,看起来有些距离的她,实际欢迎大家走近自己,走进自己的内心。
这种“欢迎感”让笔者欣喜,因为我对她的戏一直印象深刻,或者说,一路看着她在成长蜕变。从双十年华的青春灵动,到而立之年的轻熟坚韧,王子文在银幕和荧屏上,总能带给我独属于不同年龄段的魅力。
犹记得荧屏初见她,是在2006年的剧集《谁是我爸爸》,这也是王子文的首部影视作品。剧中身怀绝症的“朵儿”有着与身体情况相左的顽强和执着,一举一动,牵动着戏里戏外的心。再见她,是在《寒秋》《加油!网球王子》《家,N次方》《男人帮》等剧,这些作品里,她或是活泼亲切、或是直爽、或是敢爱敢恨,呈现出年轻女孩多样化的性格风采。
大银幕初见她,是在2010年的电影《唐山大地震》,她饰演方达之妻小河,温婉一撇,为影片的厚重基调增添了一缕轻盈。待到2012年的《一九四二》,她的表演堪称惊喜。王子文在其中饰演地主闺女“星星”,当原本爱猫如命的“星星”说出“爹,我也要喝猫汤”时,灾难对人的摧残,被赤裸裸撕开。而后,再出现“星星”卖身为父换粮的情节,又让人生生感叹,就算再极致的残酷也难遮血亲之间的温情。
同样的,如今王子文的“叶文洁”备受赞扬,以及新电影受到专业认可,我也没有太多惊讶,虽然三个角色性格迥异且表演愈发高难度。曲筱绡,正如剧中旁白所言“古灵精怪、肆意洒脱、率性犀利,看似玩世不恭实则真实善良,让人又爱又恨,是一朵带刺的玫瑰花。”叶文洁,矛盾、复杂、隐忍,其绝望行径源自于内心深处的善良,是《三体》中刻画效率最高、人物弧光最丰满的角色,甚至可以说整个系列小说的灵魂人物。觉晓,外柔内刚,有着普通人身上最大的力量——温柔,是王子文初期顿感不像,却又在演绎过程里深深爱上的角色。
想来,能够完成如此富有差异化的三个角色,亦和王子文更深层次的积累息息相关。如果说“曲筱绡”是一个分水岭,前面是她从青春沉淀,那么后面从“曲筱绡”到“叶文洁”,则是她真正走向成熟与独立的过程,角色是,人也是。这期间,王子文先后出演了《追凶者也》《如果蜗牛有爱情》《进京城》《动物管理局》《了不起的儿科医生》等不同类型和题材的作品,体验了县城服务员、警界新人、奇幻探员、医生等各式职业。每个题材和职业的难度都不同,带给她的感受也不同。不知不觉中,积累了大量的经验。
或许,恰是这些体验和经验,大量地、充分地积蓄,逐渐汇成一股爆发力,成为了王子文演绎“叶文洁”与“觉晓”的内在能量。这次,她真真实实用演技堵住了所有质疑的声音。由此看来,这位不显张扬与高调的女演员,每一步走得都很踏实。
都说戏如人生、人生如戏。随着演出角色愈发有挑战性,王子文自己也在同步成长,对于体验派的她来说,每一次演出作品,都是一次更深入认识自己的过程。当然,角色本身均有自己的一部分,哪怕是极端化的“叶文洁”,两个人也都有一颗关乎地球环境的悲悯心。
所以在她眼里,演戏的过程和人生的起伏亦然一致。最初阶段,懵懵懂懂,“看山是山,看水是水”,一切都是鲜活真实的,感受毫不遮掩;第二阶段,经过一段时间的积累之后,“看山不是山,看水不是水”,学会了用一些技巧装饰,也学会了给自己戴面具;而真正成长到能够接纳缺点时,即达到第三阶段,人将回归到“看山还是山,看水还是水”的状态,最本真、最松弛、最去修饰。我们很期待,王子文如何达到心中的第三阶段,可能在那时,“叶文洁”和“觉晓”会像“曲筱绡”一样,成为一个过去式。
VanityTeen:你觉得自己和叶文洁有相似的地方吗?
VanityTeen:从看小说《三体》,到阅读《三体》剧本,再到实际表演,你是如何将自己代入叶文洁的?怎样评价自己的表演满意吗?
VanityTeen:可以介绍下《温柔壳》这部戏吗?新人导演王沐给了你怎样的支持?
VanityTeen:拍摄《温柔壳》的时候,有想过拿奖吗?后来拿奖的时候,当时的心情如何?
VanityTeen:看到很多影评,说“觉晓”就是男主角“戴春”一个温柔壳一样的存在,你自己对“温柔壳”这个概念是怎样理解的?
他是特拉维斯·巴克的儿子,最具标志性的千禧年的音乐家之一,21世纪的互联网和社交媒体和使他成为一个独特的人,他闪耀着自己的光芒,并有数百万人公开爱他来证明这一点。
在这次对兰登·巴克的独家专访中,我们想和这位生活充沛的年轻人谈谈。他想通过音乐表达他内心的想法,这个年轻人用他的行动巧妙地告诉我们,他的事业和成就刚刚开始达到顶峰。所以,让我们继续读下去,看看我们深爱的兰登·巴克是怎么想的。
兰登·巴克:这个世界上有多少爱,就有多少恨。所以,我觉得这只是一种平衡。我尽量不去看那些不好的评论。此外,我不会让所有的好评冲昏了头脑。我试着只关注我生活中发生的积极和美好的事情。
VanityTeen:音乐已经成为你生活中重要的一部分。因此,你如何描述你的这一方面,以及通过音乐想表达自己怎样的祝福?
不久前,何洛洛参加了一档很特别的真人秀《红毯背后》,作为选手出现。他形容《红毯背后》是一个比较有趣的轻综艺,“我自己也看了,这应该不算一个非常正式的真人秀吧。它有点像一个解说,来解说我们这个微型真人秀的感觉。我感觉还挺有趣的,就是有点太短了。”提到自己录制的感受,何洛洛非常利索地表态,“又可以和颜齐(张颜齐)一起玩了!”那种和好兄弟相聚的快乐跃然而出。而今年刚刚开始大学校园生活的他,最喜欢的地方是自己的宿舍,“目前大学过得很充实,可以和年龄相仿的同学们一起住一起玩,我们闲暇时间都会约着一起打球。”这一切都让人不禁感叹,少年的热血和顽皮总是藏在骨子里的。
在学习中工作,是何洛洛很长一段时间以来的状态。他年少出道,很早就有“触电”,如今又在北京电影学院正式进行专业系统的学习。“我在演员这条路上才刚刚起步,通过学习和思考,的确是收获到了很多东西。”何洛洛说,但这些并不会让他去彻底推翻曾经的表演,“每个阶段的自己肯定都是当下最好的自己,表演就是遗憾的艺术,所以我会在不断的学习和尝试中去反复琢磨,让自己更加进步。”
“气定神闲”这个词似乎并不符合他的年龄,但总会丝丝缕缕从他的话语中流露——比如对自己的一切都算是满意的,最上头的时刻是眼下又在回答曾经被问过很多次的采访问题,包括认为目前的这个“何洛洛”挺好的……“我不是那种会立目标的人,只要把握住现在的时间,一直在努力就好了。”他诚诚恳恳地回答着“表演上和音乐上,分别想要达到怎样的短期目标和长期目标”这个问题,语气是淡然的,也是笃定的,“我也没有想过会把哪个作为工作重心,因为它们并没有冲突。或许会以拍戏为主,但唱歌也是我特别热爱的。”
少年目光灼灼,只愿赤诚书写眼前伸手可及的凡间烟火。“人生没有重来一次的机会,不可能没有遗憾,每个年龄都是。但更重要的是把握当下。”
何洛洛:我最想去看的舞台就是杰哥(张杰)的巡回演唱会,如果有机会的话还是想要去现场看看的。
VanityTeen:如果只问自己内心的话,你其实更希望遇见一个怎样的“何洛洛”?
何洛洛:做自己就好啦,现在这样挺好的。
霸气、性感、活泼、可爱,在程潇的身上,这些词语被完美凝结与融合。2022年,她让人们持续惊艳着——参加了三个舞蹈节目《了不起!舞社》《蒙面舞王第三季》《这!就是街舞第五季》,当过主理人,也当过飞行嘉宾,每一次的舞台呈现都让人眼前一亮,留下了风格各异的出圈作品。“其实准备这些舞台的时候压力都蛮大的,时间也非常紧张,尤其是参加《蒙面舞王》,需要两天准备三个舞蹈”,程潇坦然地表示,“但每一次我都想尽办法、全力以赴。”
针对不同的节目,她做了很详细的功课。如果是她自己参赛,每个作品都会尽量去呈现和尝试不一样的风格;需要帮助学员们比赛的,她就把自己退回到配角位置,打好辅助。“每次幕后工作都很忙碌,有点像秀场的幕后,所有的人都是在抓紧每分每秒的时间”,程潇仍然记得那些日子,“很多时候我会先有一个自己的想法,有自己想要的风格或者主题,再去和节目组沟通、反复地讨论,最后大家来一起完成。”专业性十足的她,非常关注舞蹈业内的一些发展动态,“现在的舞种越来也多,每个舞种也有越来越多的人跳了。像我自己现在就很想再学习一些国外的传统爵士舞,它和我从前学的那种不太一样;然后也很想再学习一下hiphop,这是我没有特别去涉足的领域。”
之前在参加《蒙面舞王》的时候,程潇扭伤了腰,是带伤上阵,结束后自己就“有点麻了”,休息了一段时间。再问到她,2023年还会这么频繁地参加舞蹈综艺吗?她毫不犹豫地回答,“当然呀!有合适的舞台,我还是会去。”她比较在意的是有没有好的舞台输出,以及在这个过程中有没有不断学习和进化,“我也会担心未来观众对我舞台的‘新鲜感’下降,所以我会保持一个吸收的状态,这样才能渐渐地有更多灵感碰撞出来。”
除了做好舞台,她在表演领域也步履不停。网剧《漫影寻踪》杀青,这是她第一次尝试很有年代感的角色,“这个剧本很吸引我,剧集的设置也非常新颖,目前还不能透露太多”,程潇笑着说,“但我很想对我饰演的春樱说:希望你的坚持是对的,希望你最后能够幸福。”
和刚入行时相比,现在的程潇拥有更多的笃定、自我和从容,敞开怀抱,接纳所有。“小的时候会有很多理想和目标,想象着自己一定要做成什么样子。但现在会觉得,做好当下就是最重要的。有工作的话,就要把自己手头的工作努力完成。我不排斥任何新的领域,也会尽我所能去多多尝试。”
VanityTeen:你自己的饮食习惯是科学低热量和美味高热量的结合吗?说一个挚爱的发胖食物,并分享自己与之相处的心得?
程潇:基本上我都是会正常饮食。以前我也会吃沙拉、鸡胸肉、红薯这些,但反而没减重过,所以我觉得找到适合自己的方式是最重要的。我现在如果需要减肥的话,可能会一天吃一顿我最想吃的东西,其他的时间会吃一些低卡的果冻,喝喝咖啡之类。我最爱的发胖食物就是火锅!如果我真的特别想吃,我就会去吃,同时会告诫自己第二天少吃一点。
李斯丹妮搬了新家。新家离艺术区比较近,有朋友笑称那儿都变成了她的“后花园”,“因为我没事就会去逛,看展、吸收关于艺术的新鲜信息,让自己做一个纯粹的体验派。”除此之外,其余不工作的时间里,她更愿意宅在家里,一个人安心而舒适地待着。她把家里分好了区,拼乐高、练琴、放空、跑步,都有各自独立的空间,“因为我喜欢家里的每一个角落。”
而这些角落中也诞生了无数属于李斯丹妮的灵感,新EP《HEAT》中的所有微小细节都离不开她的持续思考。这一份未来复古风的诚意之作,是她有意去挖掘新鲜音乐元素的集中体现,也是对经典反反复复地升级和开拓,“它既是一种回忆,也是一种对未来的向往,在矛盾之中碰撞出最热情的火花。”
“一个歌手,如果没有自己的想法是蛮可怕的”,她开玩笑地表示,“每次头脑风暴过后,我觉得脑细胞都死完了。”但最终的成果是令人欣喜的,“比如《HEAT》这首歌,我们改了很多版,听到的时候我整个身体都像过电一样,录的时候也特别有激情,我直接在制作人身边搭了一个话筒架来录,这样可以更快速更亲近地去get到最适合的呈现方式。”最终混音版出来,还换了无数的设备,“大家都很喜欢,我也打心眼里开心。做音乐这么多年,这首歌我从头到尾都十分喜欢。”
当下的李斯丹妮,注重自我的表达,也奔赴倾情的投入。作为音乐人,她始终以灵魂为引,用匠心细腻打磨,给所有听者最真挚的回馈。看起来,她比从前放开许多,更笃定许多。“或许,人每几年都会脱胎换骨一次。你的汗毛是新的,细胞也是新的”,对比曾经与现在,她已经从被动经历转变为主动成长,“越到后来你的信念会越强大,会越少受到外界的影响与干扰,当然你也越是你自己。”
她延伸了积极的状态与能量,使其生根发芽、开花结果。采访的最后,面对“你现在的人生关键词是什么”这个问题,李斯丹妮静静地思考了一阵,然后很肯定地回答:坚持。“一定要坚持,不要半途而废。因为坚持太难了,只有坚持才能看到光。”
VanityTeen:可以形容一下每次听到歌曲demo时,内心真实的OS是什么吗?
李斯丹妮:有时候听到一些demo整个人会有点懵,会觉得这不是我想要的,pass;而有些片段很热情澎湃,听得我整个人浑身起鸡皮疙瘩,我就会“拎出来”,就是它了!
林允:我觉得底妆很重要,会让整个妆容看起来很干净。至于我的美妆小技巧,一直都有很多啊,大家可以去看看我在平台上分享的美妆视频,哈哈。
林允:独处时我的状态比较安静吧,会听听歌看看剧,或者给自己做点好吃的。坚持最久的兴趣爱好可能就是会自己研究美妆了,也很喜欢做做美食。
VanityTeen:有没有什么事情会给你注入满满的能量?
林允:和粉丝朋友们碎碎念、有互动的时候,我自己也可以感受到那种被支持的力量。
林允:从当下看过去都会觉得自己是在一个成长的过程中吧。希望未来的自己继续乐观、继续努力,在演员这条路上一直保持成长。