灵感不必预设，意义无需强求。从《UNTITLED》到《BEDROOM TAPE》，马伯骞的音乐旅程褪去“深刻”的包袱，拾回“好玩”的本真。“不较劲，不拧巴”，是他与音乐和解后的创作信条，他的每一次探索，都回归“享受过程”的本质。在私密空间里，他记录最真实的律动，在无界的探索中，他定义属于自己的自由。马伯骞的音乐与人生，正以最松弛的姿态，破壁生长。

VanityTeen:你在新专辑《BEDROOM TAPE》中强调“私密情绪”与“嘻哈美学”的融合。这张专辑的创作灵感来源于哪里？

马伯骞：其实也没有一个具体的创作灵感。主要是跟好朋友一起，也没有任何目的性，就是捕捉当下瞬间，当下时刻的这种状态，因为我现在做歌的模式，就是不去为一个主题而限制自己。我觉得很多东西是创作出来的，创作出来以后，你再去想一个故事，把它串起来，那他就是tape，其实专辑也是一样的概念，只是专辑可能会更加细腻，tape会更粗糙一点，但这也是我觉得好玩的地方，跟专辑不一样的是那种给人带来的情绪是更松弛、更加无所谓的。

VanityTeen:从UNTITLED到BEDROOM TAPE，你经历了“追求深刻”到“追求快乐”的转变。这种蜕变背后的关键节点是什么？

马伯骞：没有什么关键节点，这其实是一个潜移默化的过程。可能以前有一定要去做一个很深刻或者意义很深的东西这样的包袱，反而到最后都会变得很浅，所以我到后面就不想要跟自己较劲和拧巴着去做音乐了，因为我觉得它已经有点失去本来的意义了。做音乐其实是一件好玩的事情，那就让它保持在一个好玩的状态。还有一个原因，我做音乐的朋友们，他们共同给我的一种反馈：这个是我最好的状态。其实对于我而言，我觉得这首歌做出来帅，做出来舒服就很对了。我和朋友一起在录音棚里面去捕捉这些昙花一现的瞬间，又能把它记录下来做成音乐，我觉得这件事在我这里更为重要。

VanityTeen:演员、歌手、策展人等身份的“多栖发展”，对你的创作有什么影响？

马伯骞：肯定有的，潜移默化的会有一些不一样的灵感迸发。当然你做每一个事情都有他们自己单独的方法，但我觉得到最后都是一个从无到有的一个过程，如果过程很享受的话，结果不会差到哪里去，所以我觉得这个是我在做他们三个事情的一个共同点，我可能现在都会从这个角度出发吧，不管是去塑造角色、做一个空间，还是说去做音乐。

VanityTeen:用一句话总结《BEDROOM TAPE》。

马伯骞：只能在卧室听。

VanityTeen:你最想撕掉的标签、最想保留的标签分别是什么？

马伯骞：我没有什么想撕掉的标签，也没有什么最想保留的标签。以前小的时候好像很不愿意被别人定义，但是从某种意义上来说，有的时候一些标签是事实，并不是说真的是标签。如果你很不喜欢这个状态，那就不去做这件事情，没有人因为你有这个标签，就说你一定要继续做这件事情，没有人会给这个压力，这压力我觉得都是自己想出来的。

VanityTeen:下一阶段还会探索哪些曲风呢？

马伯骞：我觉得还是回归到我自己喜欢的里面吧，我只想去做自己平常听的音乐就对了，我听HipHop听得多，那就去做这种就可以了。

VanityTeen:你之后还会有哪些跨领域计划可以分享一下吗？

马伯骞：我之后暂时倒没有什么计划。因为我每次在跨界和跨领域的这种，其实都不是计划好的，很多时候是在瞬间或者到那个时间节点就会发生，也没有说特别计划，但是我一直都是一个喜欢在跨界领域去破次元壁的，所以有时候跨界可能对于我而言是一个常态。

VanityTeen:你认为什么是年轻态度？

马伯骞：我觉得这是一个很有趣的问题，年轻态度对我而言是你能否和你的内心是合二为一的，这不是一个人努力出来的一种态度，更多的是由内而外散发出来的，是追求自我的，所以我觉得这个态度是：你可以是这样，但你敢不敢去做。