壹号 THE ONE | 吕一:真
一个人的性格是会刻在脸上,融入到气质中的。初见吕一,便被她眉眼间散发出的率真与坦荡深深吸引,双眸也像小鹿一样灵动可爱。















一个人的性格是会刻在脸上,融入到气质中的。初见吕一,便被她眉眼间散发出的率真与坦荡深深吸引,双眸也像小鹿一样灵动可爱。
















寂静的阳光,锋利的阴影,如纱缎般纤柔的她,从光影中走出,向我们诉说着内心最低沉的话语。镜头前的舒畅像十几岁的少女般灵动,而言语中,又是那样的理智而通透,她明白自己想要什么,对于生活和工作,她都在不徐不疾的进行着。

说起舒畅演员生涯的开始,在千万个北京女孩中脱颖而出的她,被尤小刚导演选中,饰演了《单亲之家》中“小辣椒”的角色,从而走进了千家万户的屏幕。有些人天生就是吃演员这碗饭的,大家或许觉得舒畅“天生就是该做演员的料子”,但她自己却十分看得清,让自己成为了一个文化与演技兼并的演员。在演艺圈中一步步稳扎稳打的走下来,从“三好学生”到演员舒畅,她的每一步都看似十分顺利,却鲜少有人看到她坚定步伐下的不同常人的毅力与坚持,考大学那一年,正是《宝莲灯》拍摄的那年,白天拍戏,晚上点灯复习功课,其中的艰难可想而知,但舒畅坚持了下来,因为她始终明白自己需要做的事以及想要成为的人。





拍摄当天,北京刮起了大风。林小宅看上去瘦瘦小小的身材在大风天看上去似乎显得更加柔弱。而给我们留下最深刻印象的并不是她可爱清新的外貌,而是她在言语中散发出的属于小女生内心的坚强与美好。

对于林小宅来说,她对自己的认知足够清晰,作为半路涉及表演与唱跳方面的她来说,努力,再努力就是她目前唯一能做的事情。但相比于更加成熟,心理承受能力更加强大的女性来说,我们还是能够在林小宅的身上看到属于这个年龄层应该有的稚嫩感。喜欢美食,生活中会收集小物件,不开心时会大哭,这都是她身上不一样的美好。

很多人都说每个人都有属于自己不同的颜色,红色可能代表热情,粉色代表天真,她用蓝色来形容自己,她说:“因为蓝色象征着美好的天空。”对待外界对于她的议论,她没有过多的责怪或是抵触。当不亲身深处这种议论纷纷的环境下,我们并不知道这个20多岁的女生要顶着多大的压力继续前行。也不知道在屏幕背后,她付出了什么。不管怎样,我们始终相信她在以后的道路上能够保持初心,心向美好。


壹号THEONE:参见《跨界喜剧王》对你来说是一种什么样的体验?在这个过程中你收获到了什么?
林小宅:我觉得参加《跨界喜剧王》对我来说是一个全新的领域,也可以说是一个未知的挑战。我一开始也挺担心的,但是因为我一月份的时候杀青了一部叫《极地追击》的电影,剧组里面有个老师跟我说,以后如果有能去舞台剧的机会就一定要去。在参加这个节目的整个过程中,我也确实跟老师们学到了很多东西,因为这种类型的表演是一遍过的,没有重来的机会。如果在台上如果讲错词或者忘记这个节奏,也不能喊停,要硬着头皮演下去,所以在这个节目中我也学习到了一些应变能力。

壹号THEONE:真实参加这档节目后的感受跟你之前想象的有很大出入吗?
林小宅:有,因为一开始我就在想,参加这个节目真的要做这么认真的喜剧人吗?所以真正参与到节目之后跟我想的真的不太一样,因为我们每一期都在一起讨论剧本,一个剧本可能在上台前两个小时还在改,所以时间就会变得特别的紧张,难度也会更大一点。每次呈现出来的时候,其实我自己还都不是特别的满意,就觉得如果时间宽裕一些还会更好,或者有一些其他的包袱可能效果也会不一样。

壹号THEONE:前不久从《极地追击》这个剧组杀青,可以大概介绍一下你在里面的角色是什么样子的吗?
林小宅:我在里面的角色是一个懂得如何生存的女生,她比较胆小害怕,但是也有自己小心机的一面。

宣璐曾说:“舞蹈和演戏是我生命中两个最重要的意义。我希望无论是什么作品,主角也好配角也罢,我都能交出最完美的成绩单。”她做到了。如山间潺潺流水般温暖的台词,自然却直击人心的哭戏,宣璐成功塑造了《陈情令》中江厌离一角。那个夏天,宣璐作为“全世界最好的师姐”走入了观众们的视野,她的光芒开始被别人看见。

江厌离的成功塑造让宣璐迈出了成名的第一步,但她从不止于此。今年年初,宣璐作为选手参加了《乘风破浪的姐姐2》。初舞台上,宣璐用一首《不同凡想》向观众展现出自己性感动人的舞姿。或许有很多人不知道,宣璐从小学习芭蕾舞和古典舞,曾在北京舞蹈学院就读芭蕾舞专业。从古典舞转换到现代舞并不是一件容易的事,从动作到力度控制都需要有很大改变。宣璐仿佛在用《不同凡想》告诉观众:我跳得来古典舞,也跳得来女团舞。我跳得来舞,也演得好戏。我要做到:不同反响!

在即将热播的《梦醒长安》中,宣璐饰演仇烟织一角。这一温婉娴静却又富有谋略的角色看似和宣璐之前大部分的角色差别不大。但只有宣璐知道,想要把握角色忍辱负重的分寸感是需要一点点琢磨的。宣璐会发掘和诠释自己每一个角色的不同点,哪怕是一个细微的表情。这或许就是一个摩羯座女孩对脚踏实地的理解。但宣璐也同时在更多类型的角色上寻求突破。打破观众对她温柔形象的印象,是她接下来要做的事情。她要向观众证明,她不止是“全世界最好的师姐”,她更是演员、舞者宣璐。






如果不是刻意提起,你很难意识到,演员潘粤明今年已经47岁了。对于许多人来说,《白蛇传》里丰神俊朗的许仙,《京华烟云》里桀骜不驯的公子哥荪亚,都依旧历历在目。更近些,《白夜追凶》《鬼吹灯》系列,相较于十余年前的角色形象有很大的不同,虽然人物本身已经带着几分沧桑,但表演上的分寸感同样让角色的魅力被充分彰显了出来。

在演员这个职业带来的光芒背后,潘粤明本人的有趣之处也在这两年逐渐被大众所认知。他将绘画的过程视为一种对心灵的按摩,难以用语言与文字进行表达的思绪,拿起画笔的瞬间就能创造出新的可能。书法亦然,2015年起,他受到朋友的影响开始抄《心经》,小时候练字的枯燥在长大后转化成了心无杂念的轻松。拍《龙岭迷窟》《云南虫谷》的时候,他不仅担当了主演,同时还参与创意设计,给片头提了字。看完他的题字,马未都先生给他发了个微信:“写字和表演一样,科班出身难免中规中矩,凭靠天分才能随心所欲。”
2017年他画了张画,一个小胖子在幻想汉堡可乐,可乐杯上写了三个字母pss,意思是“胖死算”,那时候的潘粤明总是被全网调侃需要减肥,他干脆就加入了这种调侃的阵营,后来他将胖熊满的形象注册成了个人品牌“超级熊猫”(Panda Super Super),开发成了一系列有趣的周边产品,传达出的是一种生活态度:随性、乐观、爱谁谁。

技能点的背后,是他对生活真实的感知以及源源不断的好奇。写字画画,遛弯散步,旁人看来慢慢悠悠的与主业无关的爱好,于他而言是生活的滋养,他从中以小见大,向外探索世界的广阔,向内感知心灵的玄妙。

潘粤明:小时候最早去演跑龙套的戏的时候,门口全都是群众演员,就跟医院排队挂号似的,就等着副导演出来找人,以前有钱也就有个BB机,它不像现在网络时代联系人特别容易,我们是因为在艺校学过,所以就是老师给联系的,进去还觉得特别骄傲,作为学表演的终于能干跟专业有关的事儿。北影厂里边都是那种上个世纪四五十年代的专家楼,还有一些厂房,那个时候也开始商业化了,有游客会进去参观。我住里边的时候拍一个10集的电视剧,做场记,住在里头的招待所。然后会有天山电影制片厂,珠江电影制片厂,天南地北的人来这儿出差短暂的住个几天,我等于是从前期拍摄一直到后期剪辑,在那呆了大概有七八个月。那会儿在北影食堂吃饭的饭票我还留着。
潘粤明:那时候什么都不懂,就觉得自己已经自立了,不愿意回家,因为一回家就挨家里人说,不愿意在家待着,更喜欢在组里面感觉。看大家的工作也是一个学习成长的过程,因为我是独生子,从小家里人还是比较爱护的,到外面有个磕磕碰碰就会琢磨这事到底为什么会发生在自己身上,比如没有眼力见儿,收工了东西就在你腿边上了还是看不见,就会莫名其妙的挨骂。不过也就是这样一点点成长过来的,因为没有那么复杂的心态,所以不会去评判一些东西。那时候就是出来闯荡世界的,干顺了人家表扬你开心,你干不顺了人家骂你两句,哭哭鼻子就过去了。那时候有不开心的事也记不住,无忧无虑的。

潘粤明:我很愿意把微博当成一个公开的日记去处理,我不希望它变成一个机械的宣传平台。大家是因为我做演员来工作认识我关注我,所以我愿意把生活里面的细节,通过微博跟大家分享,记录一些好玩的事,尽量真实一点,你既然花时间做这个事了,就尽量的去记录一些觉得有意义的事。以后往回翻的时候,也能回想起来那天我在干什么。

当人们谈起左小青的时候,会想起那个气质清新自然,长相温婉柔美的形象,生活中的左小青是个从容坦荡的温柔勇士,和她去年的热播剧《如果岁月可回头》剧名不同,左小青从不执着于让岁月回头,也不耽于“如果”,知进退,懂翻篇,许是她在这些年里的沉浮。

回望起左小青的成长历程,在成为演员之前,体操运动员的经历在左小青的人生中留下了很重要的一笔。小学五年级的时候,左小青就被体操队选中,成为了一名运动员,体操队苛刻的纪律和严格的训练塑造了这个女孩超越常人的毅力和进取心。1993年,拿下全运会冠军的左小青,在她人生的高光时刻选择了退役,或许有人天生就应该吃演员这碗饭,因为和朋友一起去《阳光灿烂的日子》的拍摄现场玩,左小青被导演姜文相中,正是这段经历,为她的演员生涯从此埋下了一个生动的伏笔,再后来左小青报考北电,彻底走上了演员这条路。
“最开始可能是抱着有趣、尝试的心态慢慢的在接触表演,随着经验、经历的逐渐增加,潜移默化的表演成了我生命的一部分,我意识到了‘演员的责任’和对表演的爱。”
距离《天道》的首播已经过去15年时间,这样一部被封为“神剧”的作品仍然被如今的年轻观众所熟知。参演了多部作品,塑造了多个经典形象的左小青,在生活中所表现出的坦然和这些角色相比,温柔之外更多了一些率真。

“遇到瓶颈了也不会说非要撞个头破血流,而是退一步,先调整好自己的状态。感情上的话也会比较果断,不合适了那就分开,做回朋友这样。其实是很勇敢的。”
今年在《浪姐2》的舞台上,左小青以不一样的面貌再次出发,在每一个舞台上都能坚持努力,突破自己。“从体操场到片场,从镜头前再到舞台上,我始终相信值得做的事情没有捷径,人生的选择权在自己手里,不辜负自己便是最好的乘风破浪”,在《浪姐2》第二次公演后暂别舞台的左小青表示,她享受这个舞台,过瘾着迷,没有遗憾,淘汰对于左小青来说,不是终点,而是另一个崭新的起点。

都说人要跳出既定的舒适圈,才能激发更多可能,于左小青而言,渴望挑战极致和反差大的角色。影视作品中的左小青所呈现的每一个角色都是一个个独立的个体,有自己的生命和多面性,她可能是方静,可能是谢宛如,作品中每一次的全身心投入,让左小青愈发灿烂,也愈发开阔。

机遇和灵气很重要,但是毅力和坚持才能撑起理想,曾经的百炼成蜜才造就了如今的左小青。


左小青:方静是一个外表温柔但内心比较狠厉的角色。刚登场的时候并不锋芒毕露,逐渐展现出强悍的手腕,她比较区别于一般国产剧中那种“守规矩”的女性角色,展现出了更多的谋略性与进攻性,其实是展现出女性对当下社会一些传统观念的冲破。
因为方静是一个绵里藏针的人,所以在人前的时候,她不会有特别多的情绪起伏,遇到挑衅也都是淡淡的。我在表演的时候,也比较克制,会在眼神上多下一些功夫,通过眼神的变化来诠释她当下的情绪。
其实方静性格上和我会有相似的地方,工作上我们都会不断进取,但遇到瓶颈了也不会说非要撞个头破血流,而是退一步,先调整好自己的状态。感情上的话也会比较果断,不合适了那就分开,做回朋友这样。其实是很勇敢的。

左小青:一些极致、反差比较大的角色吧,都想尝试。

壹号THEONE:您是否会觉得女演员的中年危机比其他行业来得更早?曾经和现在,您对演员这个职业的看法又有什么变化?
左小青:不觉得,所有的职业中人士面对的困难都是相同的,这个是没有什么所谓的厚此薄彼之分。最开始可能是抱着有趣、尝试的心态慢慢的在接触表演,随着经验、经历的逐渐增加,潜移默化的表演成了我生命的一部分,我意识到了“演员的责任”和对表演的爱,不单单是作为左小青本人,更是作为一个公众人物为自己的作品负责,为观众负责。
午后的阳光从枝叶间透射下来温暖惬意,就像我们初次见到于文文时感受到的一样。于文文是个特别的女孩,天蝎座的她对生活很有目标,虽然外表看起来温婉娴静,但在骨子里她喜欢摇滚,热爱电吉他,热情洒脱是个十足的酷女孩。拍摄当天在工作人员陪同下进入现场的于文文进入状态的时间很快并且礼貌的向每个人打着招呼,她的气质仿佛和周围的布景融为一体,干净简约、爽朗大气。

对于从小学习音乐的于文文来说,高中时期她便明确了以后的发展目标,从那时起她加入了学校的弦乐队,并且在乐队中担任了吉他手,可以说在于文文的人生经历中音乐是她一直在追求的,作为一名创作型歌手,于文文通过词曲,通过自己的声音不断的与外界保持联系,这也让她变得越来越坚定、越来越自在。除此之外于文文还是一名专业的演员,面对每一个角色时她不会有过多的杂念,只是关注角色本身,与角色共情,仅仅是想把“她”演好就足够了。
于文文直接、纯粹,可以坦然直面自己的好坏,对生活永远有着自己的理解和追求,无畏的享受生命中的每一个阶段,不怕改变,坚定地按自己的意愿过一生。





北京的春天气温刚好,舒适的空气中透着温暖的气息,树木早已冒出了新芽,道路两旁的花也是含苞待放的样子,我们的拍摄在充斥着浓浓的复古风别墅里进行着。有包文婧在的地方,气氛一定不会冷清,就像她在热播剧《理智派生活》中饰演的宋梓妍一样,两人都十分地洒脱、热情。强烈的性格特点,游刃有余的戏剧张力,想必这个角色在剧中的成长也一定激励了不少女性吧!而在生活中,喜欢大笑,不惧困难,包文婧是妻子也是妈妈,在每一个角色中都能自在切换,一路升级打怪,无畏向前的她也给大家留下了深刻的印象。

作为演员的包文婧,无论是在电影、电视剧还是在主持节目中,我们都能看到她活跃的身影,在春节期间热映的电影《你好,李焕英》中,扮演广播电台播音员赵艳华,在古装电视喜剧《欢喜密探》中饰演了单纯可爱、古灵精怪的富家大小姐沈铃儿,无论哪种角色包文婧都能从细微之处领略角色的性情并把她们完美的呈现在观众们的眼中,每一个角色都能给人带来无限的惊喜。
而抛去演员这个职业,包文婧也拥有令人向往的爱情,学生时代开始的甜蜜恋爱羡煞旁人,早已成为妈妈的她,与女儿“饺子”之间的相处模式,这些日常的真实中也充斥着温暖与欢乐的亲子时光,在综艺节目《妈妈是超人》中我们也见证了包文婧作为母亲的成长,其乐融融的家庭氛围更是带给了我们很多欢笑,世界上最纯真的关系莫过于母亲与孩子之间的爱了吧!实力演员与妻子母亲,在每一个时刻都全力以赴这正是演员包文婧多角色的精彩人生。

包文婧:宋梓妍其实是一个性格比较爽快的人,也比较粗线条,在面对生活中出现的问题都会很积极的去面对和解决,其实我们两个在这方面是很像的。
壹号THEONE:通过这个角色,有没有对生活、感情或者自己的成长有一些新的认识?
包文婧:宋梓妍是一个面对家庭和事业问题都会去勇敢面对和解决的人,我也想做一个跟她一样勇敢的人。最想成长的是厨艺,因为宋梓妍厨艺非常好,哈哈哈哈哈….
壹号THEONE:在经历过婚姻,并且有了一个非常幸福的家庭之后,你觉得真正美好的爱情是什么样的?
包文婧:我觉得爱情本身就是美好的,一家人能够在一起就是最幸福的。

包文婧:其实女孩子一点一点长大了你会发现她对美的追求也变得比以前强烈了,前段时间我和饺子一起去烫了头发,她超级喜欢,那个时候我有一种饺子是和我一起长大的朋友的感觉。

包文婧:她现在还小,没有概念,但是饺子平时会学爸爸做导演的样子在家“指导”我演戏,我觉得还挺好玩的。
壹号THEONE:对于和饺子的相处模式,你觉得最理想的“母女关系”应该是什么样的?
包文婧:我最理想的模式是我们可以把对方当成无话不说的朋友,闺蜜。

包文婧:今年除了3月31号在湖南卫视开播的《理智派生活》以外,还会有两部电视剧和大家见面!希望大家多多支持!
壹号THEONE:对当下和未来的自己还有哪些期待?
包文婧:希望在过好每一天的同时,能给大家带来更多的好作品!家人也都身体健康!

女孩子总是要带一些洒脱和热情会更为可爱。初见郑合惠子,她热情的和每一个人打招呼,嘴边洋溢着动人的微笑,那一瞬间,似乎天气也变得更晴好了。略微热络了一些后,她愈多的展现了少女的一面,带着大大帽子,笑的像孩子一样纯真,开心的摆弄着面前的花,眼睛亮亮的,像小鹿一样干净。可是当她严肃起来时,又那么的较真儿,让人感受到了她对工作的专业,有那么一瞬间我想,“少年不惧岁月长”指的就是这样年轻美好却勇敢无畏的女孩子吧。

演员这个职业,从来没有出现在郑合惠子的理想列表内。原本为播音专业的她遇到了《名侦探狄仁杰》的导演,受邀出演该剧,从此展示出了他在演艺方面的天赋。白洁古灵精怪和美艳动人的特点被她诠释得淋漓尽致,郑合惠子也因此获得众多观众的关注和喜爱。2017年夏天热播的《夏至未至》中,郑合惠子饰演的颜末更是给观众们留下了深刻的印象。她性格不拘小节,对于爱情勇往直前,与陆之昂的坎坷爱情更是引得无数观众的共鸣。出道六年,通过演绎各种不同的角色和挑战不同的表演形式,郑合惠子一直在努力交上一份属于自己的更好的答卷。在即将播出的新剧《皮囊之下》,她一人分饰两角,每天都要在双子姐妹中来回不断切换,拍摄从早到晚停不下来,虽然是一次极大的考验,但郑合惠子也乐在其中,并且真的融入进了角色。这次新的挑战让她摆脱了人们对她的固有思维,演员之路又完成了新的成就。
成长的道路是拨开迷雾认识自我的过程。对于演员郑合惠子来说也是这样,她也清楚地认识到这一点。真正的成长会带来抽丝剥茧般的磨砺,但正是这种磨练使得每个个体重塑。郑合惠子坦言现在的自己会更加放平心态,不会强求天时地利人和,以平常心去对待工作和生活。坚定的方向和为之持续付出的努力就像一条坚硬的绳索牵引着她一路向前。生活的磨砺和作品的积累让她变得更加自信,也更清楚如何去平衡承载工作和生活的天秤。
如今更加成熟的郑合惠子,有着比从前更好的状态,未来的她一定会带着更好的状态为她的粉丝们带来更加优秀的作品。
问答
壹号THEONE:《皮囊之下》马上就要开播啦,这次你一人分饰两角,可以说说你理解的萧暮和姚梦归是一对什么样的双胞胎姐妹呢?有没有哪一个更像生活中的你?
郑合惠子:她们的性格相差特别大,萧暮是一个一开始没有太多人生规划的人,直到后来她才发现自己特别喜欢演戏。姚梦归完全是为了更好的生活,把演戏当作工作而不是兴趣爱好。萧暮就是一个平凡有梦想的女孩,姚梦归也不能通俗的说她就是拜金的女孩,她是目的地很强的人,但也不失为是一种好的生活态度吧。两个人完全不像双胞胎姐妹。
一半一半吧,我现在可能更像姚梦归。我在生活中目的性也是挺强的但是目的性强不是一件坏事,只是说我想要达到一个想要的阶段然后想怎么去做,不是那种不择手段的,只是说比较清楚自己的方向在哪儿。和姚梦归一样除了我自己在意的事情和我在意的人以外其他的事情是完全不care的。

壹号THEONE:姐姐和妹妹有着两种不同的性格,萧暮温和善良,姚梦归好胜心强,聪明机灵,穿插在她们两个之间,对你来说会不会有挑战性呢?如何去把握和权衡两种不同性格诠释?
郑合惠子:会有,尤其是后期经常有同框。后来我们有一个替身妹妹,我需要她帮我站位。她也非常的认真,替身演员是不能有自己的想法的,我必须要先演一遍然后她代入进去做一些动作,给我一些反馈。所以有的时候同一场戏我要演好几遍,会串频道。因为疲惫和精神方面可能会导致在切换过程中没有那么自如,所以对我来说最大的挑战是技术和精神疲惫吧。
我的技巧会比较少,主要是靠自己拍戏时的感觉。姐姐和妹妹都和我生活中有贴近的,萧暮像不在工作的我,但是在工作上我更像姚梦归。将两个人的特点完全的结合起来。


壹号THEONE:有没有遇到过哪个角色是和自己本身的性格特别不符的?在诠释这种角色的时候一般会有什么技巧?
郑合惠子:《月歌行》的洛宁吧,也没有特别不符合,可能就是因为长大了,有些想法啊可能不太一样。她很机灵,但是对于爱情吧她比较盲目。不过基本上都比较符合,导演在选角的时候也会考虑的。一直没找我演过坏女人也是比较遗憾哈哈。

壹号THEONE:前几年在采访中你说将来要成为一个可爱成熟的大女孩,如果从自己的角度,还有从外界的角度来看,你觉得郑合惠子有没有好好地在成长?
郑合惠子:这几年有主动成长和被迫成长,当然不是说被逼的。可能是经历了某件事然后成长,那种过程是很痛苦的我想每个人都是一样的。我觉得我有好好的在成长,起码我觉得我现在的状态肯定是比两三年前要好,不是说我的作品一定有更好,但是整个人的状态一定是更自信,更会权衡工作和生活。

在《乘风破浪的姐姐》第二季的初舞台上,演员董璇将一首《梦一场》唱得深情似水。她从未学过声乐,歌声中并没有太多的技巧,而正是那种洗尽浮华的嗓音让人听得更加真切,一曲唱完,台下的陈妍希莫名就掉了泪,一旁的阿兰轻轻说了一句:“这是有经历的人”。

站在台上演唱的董璇却显得平静,在孤军奋战的舞台上,自觉业余的她一心只想着如何控制住自己的声音和气息,完成好眼下的这场演出。单人舞台经验不多的她,希望能够在这个舞台上,如同一直以来她对自己要求的那样,不慌不忙,尽力而为。
舞台之下的董璇同样如此。在女儿小酒窝眼里,她是不吝于表达爱的深情妈妈;在剧组的伙伴眼里,她是对表演不愿认输的专业演员。2020年董璇饰演的角色都有几分大女人的潇洒帅气,无论是《有翡》武功高强的段九娘,还是《拆案》里一袭西装、利落飒爽的法医车素薇,在董璇饰演的诸多角色身上,你总能清晰地感受到那种属于女性的力量。

问答
壹号THEONE:最近在《乘风破浪的姐姐》的舞台中您有非常精彩的表现,您是从多大开始学舞蹈的?
董璇:其实小学的时候就在我老家牡丹江的少年宫,但是那个时候只是假期的那种小孩的培训班,然后真正专业学舞蹈应该是在在沈阳音乐学院。其实当时我妈也想送我去学小提琴,学钢琴,最后选了舞蹈是因为比较适合我的个性。要练小提琴和钢琴你得静得下来练琴,我的性格就是静不下来的那种。特别活泼,小时候比现在活泼多了。

壹号THEONE:拍《雪花女神龙》那年您还在上大学,那时候作为绝对的新人是一个什么样的心情和状态?
董璇:我是我们班最早出来拍戏的,刚开始时候每部戏都很艰难,因为真的不知道怎么演。在电影学院里学的理论的东西比较多,偏小剧场表演,一进剧组之后面对镜头,还有很多成熟演员来给你搭戏的时候,心理压力会特别大,就是怕演不好,然后导致一遍不过两遍还是不过。但是因为对手的演员是很强的,虽然自己是新人,但还是不想被比下去,得逼自己一把好好演。

壹号THEONE:站在《姐姐》的舞台上会感觉到紧张吗?
董璇:肯定紧张,拍戏我说错了台词或者演得不好,我可以跟导演说一下,我再来一遍。而且有对手演员帮你,整个团队能一遍遍去磨合,但是在这个舞台上你没有这种机会。我们初舞台的时候甚至没有彩排,上了舞台之后你就一个人唱一个人跳,会有一种措手不及很无助的感觉,所以上舞台之前会非常紧张。但是真正站在台上那一瞬间就觉得也没啥紧张的,就这样吧,反正跳不好跳不坏,我尽自己努力就好。

壹号THEONE:女儿小酒窝最近有没有什么新的成长和变化?
董璇:她每一天都在变,每一天都在成长,现在越来越像一个大人了,你跟她说什么她都懂,经常会说一些很像大人说的话,就是让你很暖。最近北京很干燥,洗完澡我会给她抹身体乳,那天我给她厚厚地抹了一层,抹完她突然说了一句“幸亏有妈妈”,她对你的那种表白让人特别惊喜。女孩可能比男孩更细腻一点,有的时候我跟她说,你是妈妈的骄傲,你是妈妈最重要的人,她可能会学,然后在某个时刻突然对我有这样的表达。

壹号THEONE:她对演员这个职业会有向往吗?
董璇:她还不知道什么是演员,但她会在家演戏,就是小孩很本能地那种表演游戏。特别有意思的是,之前有人问她说,你妈妈是做什么工作的?她说,我妈妈在合生汇(连锁商场)上班,他觉得“合生汇”是非常好的工作,因为那里面有吃的、有玩的、有游乐场,有玩具。

董璇:还是希望让自己更充实,像综艺的话,我觉得都是去玩去给自己解压去了,工作上生活上的压力在节目里都都可以释放,因为真的很开心,它是一个压力的出口。毕竟自己的主业是演员,还是想有更好的角色,更好的剧本能够选择。
