如果说新时代的作品，还可以奉为经典的，沈腾算是其中之一。无论是舞台作品还是喜剧电影，他带来的不仅仅只有笑声，还有他独具特色的风格。

当沈腾穿着一身西装，慵懒地陷在沙发里时，你很难将眼前这个带着几分“雅痞”气息的男人，与那个在春晚舞台上“一剑封喉”的“郝建”，或是电影里那个不着调的落魄守门员联系起来。他没有刻意摆出任何姿势，只是那么随意地坐着，嘴角挂着一丝我们熟悉的、介于“认真”与“即将搞砸”之间的微妙笑意。整个空间的空气，仿佛都因他的存在而变得松弛、流动，甚至带上了几分喜剧滤镜。

而抛开所有的笑料与光环，当你真正与沈腾对话时，能感受到的是一种沉淀下来的温和与真诚。他聊起创作时的执着，聊起“开心麻花”团队如家人般的情谊，聊起对观众的感激。这份真诚，是他所有幽默的底色，也让他的“松弛感”有了坚实的根基。

壹号THEONE：在您的喜剧生涯中，谁对您起到了至关重要的作用？

沈腾：我觉得首先是我的表演老师，因为我觉得我不太适合做演员，有些放不开，天性解放的不好，从一开始内心比较反感表演，后来老师觉得我的能力还不错，让我当了表演课代表。后来责任感也上来了，慢慢地喜欢上了表演。如果从喜剧角度来讲，我觉得最好的土壤还是“开心麻花”，一毕业就到开心麻花，跟里面的元老们一起。关系都非常好，大家比着来。

壹号THEONE：成名之后，有没有什么负面心理？

沈腾：有时候你的那个虚荣感，自己可能意识不到。好在我已经挺大岁数了，才开始有些人认识我们。所以也是在一个比较成熟的基础上，就会更注意这方面。一些年轻人一下子火起来，他不能马上接受这件事，给他一段时间，飘一飘也是正常的，换了谁也不见得能稳得住。

壹号THEONE：“喜剧的最高境界是悲剧”，您自己是怎样理解这句话的？

沈腾：这句话是当时吴秀波评价我的一部作品时，说的这么一句话。很多喜剧是建立在讽刺之上的，无论是讽刺社会还是直击人心。其实抛开来看，他的本质都是悲剧。很多作品都是用一个小人物，他的各种不得志，来制造一些笑料、窘境，这个事情看起来，是挺心酸的一个事。

壹号THEONE：有什么事件在您的事业中，是一个转折？

沈腾：事业转折应该是春晚了，郝建这个角色才是让更多的观众认识了自己。那时候是极大的满足了虚荣心，就有一点明星的影子了，以前就是一个舞台剧演员。

壹号THEONE：在喜剧行业中，有没有哪位前辈，是您崇拜或向往的？

沈腾：很多做喜剧的，都是值得咱们学习的。有一期是致敬卓别林的，是特定的致敬经典，他的东西好多现在来看，依然不过时，依然能感受到他所表达的东西。能称为经典，一定是能经得住时间的考验。

壹号THEONE：以如今的喜剧高度，有没有想向别的类型发展？

沈腾：其实没有什么喜剧地位、高度。始终也没觉得自己达到什么喜剧地位，也不是谦虚，我也是觉得刚刚开始，确实也没有几部作品。《夏洛特烦恼》之后，也有很多剧本找过来。但到今天，也就刚拍了一部，是因为还没有足够好的剧本。没有好的，宁可不演。很多人也不理解，说最火的时候，还不赶紧多拍一些作品，多挣点钱。我觉得那肯定还是对自己未来的一个不自信，我也没觉得现在就是我最好的时候。也许之后再演几部好的作品、好的人物，可能会更好。

壹号THEONE：《喜剧总动员2》中，从演员转变成主持人，为什么会接受这样的安排呢？

沈腾：我是除了春晚舞台上之外，不太再想着演小品这件事。因为是成名在春晚，再就是不忘初心。在老百姓团圆的日子，背景能有个声，这是个有功德的事。但小品本身不再考虑是因为，小品和影视剧的表演是相冲的。小品的表演比较夸大，影视剧的表演是用镜头捕捉一些细微的东西。到时候还要再克制，我想把更多的精力还是放在影视上。