如果不是刻意提起，你很难意识到，演员潘粤明今年已经47岁了。对于许多人来说，《白蛇传》里丰神俊朗的许仙，《京华烟云》里桀骜不驯的公子哥荪亚，都依旧历历在目。更近些，《白夜追凶》《鬼吹灯》系列，相较于十余年前的角色形象有很大的不同，虽然人物本身已经带着几分沧桑，但表演上的分寸感同样让角色的魅力被充分彰显了出来。

在演员这个职业带来的光芒背后，潘粤明本人的有趣之处也在这两年逐渐被大众所认知。他将绘画的过程视为一种对心灵的按摩，难以用语言与文字进行表达的思绪，拿起画笔的瞬间就能创造出新的可能。书法亦然，2015年起，他受到朋友的影响开始抄《心经》，小时候练字的枯燥在长大后转化成了心无杂念的轻松。拍《龙岭迷窟》《云南虫谷》的时候，他不仅担当了主演，同时还参与创意设计，给片头提了字。看完他的题字，马未都先生给他发了个微信：“写字和表演一样，科班出身难免中规中矩，凭靠天分才能随心所欲。”

2017年他画了张画，一个小胖子在幻想汉堡可乐，可乐杯上写了三个字母pss，意思是“胖死算”，那时候的潘粤明总是被全网调侃需要减肥，他干脆就加入了这种调侃的阵营，后来他将胖熊满的形象注册成了个人品牌“超级熊猫”（Panda Super Super），开发成了一系列有趣的周边产品，传达出的是一种生活态度：随性、乐观、爱谁谁。

技能点的背后，是他对生活真实的感知以及源源不断的好奇。写字画画，遛弯散步，旁人看来慢慢悠悠的与主业无关的爱好，于他而言是生活的滋养，他从中以小见大，向外探索世界的广阔，向内感知心灵的玄妙。

问答
壹号THEONE：从十七八岁就入行当演员，但是中间也做了很多幕后工作，在北影厂生活了有半年的时间，在您的回忆当中那是一个什么样的环境？
 

潘粤明：小时候最早去演跑龙套的戏的时候，门口全都是群众演员，就跟医院排队挂号似的，就等着副导演出来找人，以前有钱也就有个BB机，它不像现在网络时代联系人特别容易，我们是因为在艺校学过，所以就是老师给联系的，进去还觉得特别骄傲，作为学表演的终于能干跟专业有关的事儿。北影厂里边都是那种上个世纪四五十年代的专家楼，还有一些厂房，那个时候也开始商业化了，有游客会进去参观。我住里边的时候拍一个10集的电视剧，做场记，住在里头的招待所。然后会有天山电影制片厂，珠江电影制片厂，天南地北的人来这儿出差短暂的住个几天，我等于是从前期拍摄一直到后期剪辑，在那呆了大概有七八个月。那会儿在北影食堂吃饭的饭票我还留着。

壹号THEONE：那时候您的生活状态是什么样的？

潘粤明：那时候什么都不懂，就觉得自己已经自立了，不愿意回家，因为一回家就挨家里人说，不愿意在家待着，更喜欢在组里面感觉。看大家的工作也是一个学习成长的过程，因为我是独生子，从小家里人还是比较爱护的，到外面有个磕磕碰碰就会琢磨这事到底为什么会发生在自己身上，比如没有眼力见儿，收工了东西就在你腿边上了还是看不见，就会莫名其妙的挨骂。不过也就是这样一点点成长过来的，因为没有那么复杂的心态，所以不会去评判一些东西。那时候就是出来闯荡世界的，干顺了人家表扬你开心，你干不顺了人家骂你两句，哭哭鼻子就过去了。那时候有不开心的事也记不住，无忧无虑的。

壹号THEONE：您的微博内容似乎一直都非常生活化的，宣传的内容占的比重并不多，这是为什么呢？
 

潘粤明：我很愿意把微博当成一个公开的日记去处理，我不希望它变成一个机械的宣传平台。大家是因为我做演员来工作认识我关注我，所以我愿意把生活里面的细节，通过微博跟大家分享，记录一些好玩的事，尽量真实一点，你既然花时间做这个事了，就尽量的去记录一些觉得有意义的事。以后往回翻的时候，也能回想起来那天我在干什么。